電影《左耳》由蘇有朋首度執(zhí)導、根據饒雪漫暢銷青春小說《左耳》改編的同名電影將于4月24日正式公映，小說主要塑造了小耳朵，吧啦，張漾，許弋等一批性格迥異的年輕人的形像，并展現(xiàn)了當下青年人成長時期的疼痛和美好。

左耳電影觀后感1

《左耳》改編自饒雪漫熱門同名小說，在販賣青春題材盛行的電影市場，因為原著的強大影響力它依舊特別矚目，當年閱讀時的細節(jié)已經模糊，可對小說中李珥、張漾、許弋、吧啦幾個年輕人青春成長歷程的記憶猶在，忘不了男主人公張漾的兩段愛情，與吧啦的熱烈殘酷，讓人心痛，與女主人公李珥的救贖守護，讓人心暖。這是個復雜的角色，很難演，卻是整部電影的'核心之一，是電影勝敗的關鍵所在。

看過電影后覺得，歐豪演的真好，他捉住了張漾的內心世界，好與壞的兩面性。相信他呈現(xiàn)的張漾在前半部分正是小說迷想象中的模樣，“壞”但叫人心疼。矛盾細膩的情緒掌控不像一個電影新鮮人，導演說歐豪很拼，很努力，可在銀幕上，你看不到痕跡，只感覺到從容與堅定，歐豪將張漾的糾結矛盾統(tǒng)一了，也將自己和角色統(tǒng)一了。

片中多場戲都挺經典，可以讓觀眾腎上腺素急升，被他散發(fā)的吸引力誘惑，例如他和吧啦的床戲，例如他在水中與吧啦重遇的生死時刻，例如他在李珥耳邊的輕聲呢喃，在新生代偶像里，他算得上是一個沒有包袱的人，也不為自己設置條條框框，當你認為他是一個陽光開朗的大男孩時，他卻輕易用“張漾”，顛覆了你的認知和想象。

點映結束出來，看到好友的留言，“歐豪演得好嗎?”

那一瞬間，我愣了一下。我認真地在腦海中快速回憶著剛才見過的人，明明還濕著眼眶，卻突然自己笑出聲來。兩年，我拍視頻剪視頻看過他不下千百遍，他的樣子我再熟悉不過，但是我突然發(fā)現(xiàn)，剛才很長時間我完全忘記了他。如果說最開場還有那么一丁點這個人和我的記憶好不一樣的比對，那么后面真的漸入佳境，讓人再也沒有想起過他。。。

“你相信嗎?我剛才把他忘了，真的，我根本沒顧上想他演得好與不好，因為他和導演都沒有給我思考這個問題的機會。故事完整，節(jié)奏緊湊，人物鮮活，你會不由自主跟著他們感受那些原本和你無關卻真實發(fā)生在你眼前的刻骨銘心悲歡離合。所有的愛和痛，其實從一開始，我見到的，就是張漾?！?/p>

他很消瘦，沒有歐豪好看，心事重重，總感覺背負太多，幾乎沒見他笑過，以至于也幾乎看不到酒窩。沒有什么好看的衣服，地道的小鎮(zhèn)青年，什么看臉什么帥氣，都被他的憂郁蓋過，你根本來不及留意。但是，那又何妨，他不需要像他，他只是張漾，就足以。帥與不帥，好看與否，陪他哭過痛過，你記住的絕對不會只是一張臉而已。他眉間緊鎖的恨意，嘴角勾起的邪氣，抱著吧啦時的無辜，敷衍蔣嬌時的玩世不恭，被小耳朵質問時的自責，醉酒的哀傷，分手的決然，痛哭的解脫。。。

所有的鮮活和真實，是屬于張漾的記憶。

左耳電影觀后感2

電影里面的女主人公李珥(陳都靈飾)保持住了一貫的清純，沒有變俗變世故;里面的男主人公張漾(歐豪飾)一開始讓人覺得叛逆兇狠，到后來才讓人逐漸明白他內心的傷痛。其實電影前三分之一我都以為許弋(楊洋飾)是男一，張漾是男二。吧啦熱烈地愛著張漾，情愿為了張漾去招惹并傷害無辜的許弋;李珥明白自己的心上人是怎么被折騰之后理解了吧啦，卻不能理解張漾的心理。后來吧啦因張漾而痛苦且在雨中遭遇車禍死去;李珥在吧啦死后常常發(fā)短信質問男主人公張漾，后來參加工作不久后理解到更多層面的東西，便也放下了這種質問。

最后兩人在母校相遇，四目對視，有了學生時期不一樣的感覺。這之后分開，張漾又追到公交車上，坐到李珥旁邊，說還有一句話忘了說，然后便附在李珥聽不見的左耳邊說了一句話，李珥過后仍對著張漾綻開了聽懂了的笑容。我覺得，她即使聽不到，也應該對張漾要說什么而心有靈犀。正如遇到車禍的吧啦(馬思純飾)臨死前對著李珥的左耳說了一句話，李珥沒有聽見吧啦說了什么;但后來她還是對張漾說了她自己希望聽到的話，因為她希望張漾放下過去的自己，不要再沉溺在自責之中。

學會放下，才能成長，才能擁抱身邊的人，才能迎接未來。據說這是蘇有朋對原著的結尾改變之后添加的，他加入的正是這種讓主人公“放下過去”來迎接新生的精神。能給人希望總是好的.，我們都需要正能量。說實話，小說《左耳》我沒讀過，所以看電影時沒有與書進行比較的那種挑剔心理，正因如此，我才如此喜愛這部電影，它拍得美而憂傷，結尾又讓人有種釋然感。

許弋這個角色讓我頗感意外。一開始出現(xiàn)的他是那么美好純真，后來卻被破壞得讓人心有不忍。難道真要像魯迅說的“悲劇是將人生有價值的東西毀滅給人看”，于是作者和導演便“把美好的形象打碎了給人看”?總之，電影前部分越是把許弋塑造得像不食人間煙火的王子般，后面他頹廢混賬的一面越是讓人痛心。

每個單純善良的女生背后都有一名默默愛護著她的男生，李珥眼睛一直盯著自己暗戀的許弋，背后是一直盯著她的普普通通貌不驚人的“表哥”尤他(胡夏飾)?；蛟S，“尤他”這個名字諧音“由他”?這樣的默默暗戀者是被“且由他去”隨意對待的么?

相信很多看電影的男生女生都能從電影中找到自己的影子，很多過來人也能找到自己曾經的存在。

電影在公交車上兩人并肩而坐相視而笑中結束，這讓我們觀眾會想象他們兩人在一起的結局。之前各有愛戀的兩個人，如今卻成了對的人。正如片尾響起的趙薇唱的主題曲那樣：“前任也曾是對的人，愛就帶傷狂奔。青春的旅途沒有紅燈，越走越快你也成了過來人?！?/p>

左耳電影觀后感3

高中的愛情無知，無悔。但結果卻是凄慘無比!《左耳》一本校園小說，最終拍成了電影，勾起了我對它的興趣。一星期后，我合上最后一頁，感到了現(xiàn)實，迷茫。高中是什么?讓我不斷暢想!

小耳朵(李珥)，天生左耳失聰，但她樂觀的心態(tài)使朋友都對她充滿關懷和愛，尤其是他的表哥尤他。尤他深深的愛著表妹，可小耳朵，卻鐘情于一位科技宅男—— 許弋。暗戀是悄無聲息的痛苦。許弋因為家庭，使哥哥張漾對他充滿怨恨!一場籃球賽，決定了吧啦的一生，張漾利用吧啦對自己的愛，開始了對弟弟報復的`第一步。為了許弋，小耳朵不得不認識混混吧啦，小耳朵知道吧啦與張漾的約定后，沒有支持也沒有反對。無意中，李珥跟蹤吧啦到一個小巷子里，看到了張漾狠狠地踢著吧啦的肚子，小耳朵阻止了這場惡劇。在送吧啦回家時，才知道吧啦懷孕了，張漾并且想把孩子打掉。在吧啦去醫(yī)院時，因為車禍，終結了一生。

生活經不起推敲，感情經受不住時間的考驗。青春就像黑夜的鉆石，一無是處。而到了白晝卻意外的閃亮!人生的苦難是自己走出來的，所以我們不能抱怨，不能放棄，應把暗淡的人生活出色彩。

一切都會改變，只是自己有沒有面對，是否忍心接受而已。愛情也好，友情也罷，離開的人，終會離開，不必挽留，不愿離開的好友，趕也趕不走，因此，我們應用心相伴不離的好友。人生還需要我們吧空白的地方，涂抹一層絢麗的色彩。

夜光燈下，醉醺醺的他，心愛的女孩已走，他丟失了快樂的籌碼!

左耳電影觀后感4

最近，在城內發(fā)現(xiàn)一家圖書館可以借書。便有了興致去瞧他一瞧，入門便看見一本名叫《左耳》的書籍，想來在我初中時，便對這本書有了幾分的喜歡。那時這書已被翻拍成電影還流行了一段時日呢!我也跟隨著大家的腳步，深深的迷上了這電影。興許是演員的演技好，興許是情節(jié)都太過感人，不知怎的看了一遍又一遍，這便也就勾起了我借書

都說聽不清的言語甚誠懇，那女主天生也是可憐從小左耳就失聰，倘若你站在她左邊說話，對于她而言怕也是徒勞。在這女主的經歷當中看到的變就是她敢愛敢恨的成長過程了吧，左耳靠近心臟，甜言蜜語要說給左耳聽。這大約也是女主收獲幸福喜悅之情了罷?

想來我與她也是同一階段的女孩，經歷都大體相同不免有了些情愫來，若真與她經歷一般，似也有些不同。巴拉為愛所付出的一切，對我來說是做不到的。雖結局不太盡人意，卻也算是有了個天堂的'歸宿想來也不算太壞。若真是要個交代也算是死得其所。

有人退場那肯定有人出場，這不正是促就女主幸福的開始嗎?但若這般去算，似也有些不太妥當，明眼人見了也應是對巴拉所犧牲的一切而感到惋惜，她也不是無人要，黑人的癡情也使我印象深刻，左右各切去一節(jié)小拇指，都說十指連心，割去時的心痛是什么也無法去償還的。

看完所有，印象中只留下巴拉爽快的回頭說道：“sweet talk is realy for the left ear”。

的興趣來。

左耳電影觀后感5

《左耳》改編自青春文學作家饒雪漫的同名小說，整部影片營造出一種青春校園的痛苦與歡樂交織的氣氛，并帶著一股古希臘悲劇的莊嚴感與形式感。如果說，《我就是我》中歐豪的本色出演是自我的演繹，那么《左耳》中張漾的詮釋，則是對青春校園小生之憂、之帥的經典銀幕形象塑造。當然，歐豪在影片中的角色塑造在還達不到超高水準，比如《畢業(yè)生》中達斯丁·霍夫曼、《死亡詩社》中的伊?！せ艨?。但，歐豪在《左耳》中，出神入化、形象生動地扮演了一個由壞到好轉變的角色，成功地賦予了該角色既憂傷、霸氣，有純真、可愛的形象。

“角色真實性，就是角色——這一藝術作品所具有的一種藝術屬性”。演員應該從真實出發(fā)，利用角色的身份特性創(chuàng)造出“合二為一”的人物形象?！蹲蠖分?，歐豪扮演的有點溫柔、有點憂傷、有點孤冷的天一中學史上最帥的男生張漾。歐豪在塑造張漾這一角色時，本身的氣質就與之相符，這樣就會得到觀眾的認可與信任，并產生情感投射。身穿短校服的張漾，不管是雙手靠走廊時的憂郁眼神，還是面對面與心愛的女神一起露出的羞澀，都沒有顯露出蹩腳的虛假，而是讓我們感受到了真實現(xiàn)實校園生活中的張漾之氣質。正如導演蘇有朋所言：“他(歐豪)讓我起了一身雞皮疙瘩。他做到了，他站在攝影棚里面，完全就是張漾。”

電影表演是一門不斷挑戰(zhàn)自我的藝術。歐豪在表演上的藝術追求，雖然盡可能地在尋求改變，尋求突破，甚至有時候觀難以丟掉偶像的包袱，但他出演的每一部作品，塑造的每一個角色都在變化。歐豪在《臨時同居》中叛逆不羈富帥二代Very，就把土豪“玩物不喪志”的搞怪嘴臉演繹得恰到好處。而此次電影《左耳》中的演繹，則退去了富二代的紈绔形象，以學生的青澀模樣呈現(xiàn)。在一定程度上，歐豪所飾演的幾個角色之間仍有一些相似之處，不過，他都想方設法、竭盡全力地擺脫以往所塑造的形象，以求演技上的突破。影片中，無論是面對女神，與情敵打架的場景，還是與哥們坐在一起談論吧啦(馬思純飾)的事情，以及面對吧啦死后的憂郁與覺醒，歐豪都表現(xiàn)出了一個青春時學生的懵懂特質。

日本電影大師黑澤明曾說過：“欣賞一部影片，如果沒有一種叫做電影美感的東西，那是不會感動人的，這種美感只有電影才能把它表現(xiàn)出來，而且能夠表現(xiàn)的很完善，使人不由自主地產生激動的心情，觀眾正是被這種東西所吸引才去看電影,而拍電影的人也正是為了這點才拍電影?！睔W豪在青春電影《左耳》中塑造的張漾，體現(xiàn)了學校文化中不同的精神內涵，并成為青春審美的代名詞?？梢哉f，歐豪的演繹，構成了張漾的個性之美。