電影《左耳》由蘇有朋首度執導，小說主要塑造了小耳朵，吧啦，張漾，許弋等一批性格迥異的年輕人的形像，并展現了當下青年人成長時期的疼痛和美好。下面是小編給大家整理的電影左耳的觀后感，希望能給大家帶來幫助。

電影左耳的觀后感1

《左耳》改編自饒雪漫熱門同名小說，在販賣青春題材盛行的電影市場，因為原著的強大影響力它依舊特別矚目，當年閱讀時的細節已經模糊，可對小說中李珥、張漾、許弋、吧啦幾個年輕人青春成長歷程的記憶猶在，忘不了男主人公張漾的兩段愛情，與吧啦的熱烈殘酷，讓人心痛，與女主人公李珥的救贖守護，讓人心暖。這是個復雜的角色，很難演，卻是整部電影的核心之一，是電影勝敗的關鍵所在。

看過電影后覺得，歐豪演的真好，他捉住了張漾的內心世界，好與壞的兩面性。相信他呈現的張漾在前半部分正是小說迷想象中的模樣，“壞”但叫人心疼。矛盾細膩的情緒掌控不像一個電影新鮮人，導演說歐豪很拼，很努力，可在銀幕上，你看不到痕跡，只感覺到從容與堅定，歐豪將張漾的糾結矛盾統一了，也將自己和角色統一了。

片中多場戲都挺經典，可以讓觀眾腎上腺素急升，被他散發的吸引力誘惑，例如他和吧啦的床戲，例如他在水中與吧啦重遇的生死時刻，例如他在李珥耳邊的輕聲呢喃，在新生代偶像里，他算得上是一個沒有包袱的人，也不為自己設置條條框框，當你認為他是一個陽光開朗的大男孩時，他卻輕易用“張漾”，顛覆了你的認知和想象。

點映結束出來，看到好友的留言，“歐豪演得好嗎?”

那一瞬間，我愣了一下。我認真地在腦海中快速回憶著剛才見過的人，明明還濕著眼眶，卻突然自己笑出聲來。兩年，我拍視頻剪視頻看過他不下千百遍，他的'樣子我再熟悉不過，但是我突然發現，剛才很長時間我完全忘記了他。如果說最開場還有那么一丁點這個人和我的記憶好不一樣的比對，那么后面真的漸入佳境，讓人再也沒有想起過他。。。

“你相信嗎?我剛才把他忘了，真的，我根本沒顧上想他演得好與不好，因為他和導演都沒有給我思考這個問題的機會。故事完整，節奏緊湊，人物鮮活，你會不由自主跟著他們感受那些原本和你無關卻真實發生在你眼前的刻骨銘心悲歡離合。所有的愛和痛，其實從一開始，我見到的，就是張漾。”

他很消瘦，沒有歐豪好看，心事重重，總感覺背負太多，幾乎沒見他笑過，以至于也幾乎看不到酒窩。沒有什么好看的衣服，地道的小鎮青年，什么看臉什么帥氣，都被他的憂郁蓋過，你根本來不及留意。但是，那又何妨，他不需要像他，他只是張漾，就足以。帥與不帥，好看與否，陪他哭過痛過，你記住的絕對不會只是一張臉而已。他眉間緊鎖的恨意，嘴角勾起的邪氣，抱著吧啦時的無辜，敷衍蔣嬌時的玩世不恭，被小耳朵質問時的自責，醉酒的哀傷，分手的決然，痛哭的解脫。。。

所有的鮮活和真實，是屬于張漾的記憶。

電影左耳的觀后感2

十七歲的女孩想變壞。李珥的左耳聽力不好，如果站在左邊說話就聽不見，這樣一個不起眼而內向的李珥卻暗戀許弋，而同時許弋卻被綠色眼影的長裙放浪女孩吧啦追求到手。心碎的李珥在偶然的機會和吧啦成為朋友，也認識了吧啦真正心愛的男生——張漾。隨后吧啦在一次意外中去世了，李珥與許弋相戀，但最終分手，張漾和蔣皎來到北京，過著極其頹廢的生活，當蔣皎改名為蔣雅希走向舞臺時，張漾終與她分手。李珥和張漾歷經波折終于走在一起。而另一邊，許弋在蔣皎的社交圈中認識了最終使他為愛走向死亡的夏米米，相知相戀。夏米米從高架上摔死令許弋無法接受，他帶著炸藥找到了蔣皎，要她償命，卻不料碰到了在蔣皎酒吧任職準備去上海看李珥的張漾。酒吧爆炸后，夏米米的姐姐夏吉吉救了故人張漾，張漾失去了記憶與左耳的聽力，吉吉下定決心，為了張漾撥出打給李珥的電話……

饒雪漫著《左耳》講述關于青春成長的故事。生動地塑造了李珥、吧啦、張漾、許弋等一批性格迥異的年輕人的形象，并用極富張力的文字完美展現了當下青年人成長時期的疼痛和美好。

小耳朵——這是一個性倔強中帶有對“愛情”執著的女孩。請讓我們記住，這個美好的女孩在17的年華中帶給我們的感動。十氣歲的小耳朵有著對愛情的憧憬和向往,并且有著這個年齡對愛情的羞澀和勇敢.她對友情的堅貞,對朋友的愛護,讓人佩服,她身上有著與我們大多數人的思想是一樣的。小耳朵溫柔堅毅，一直是聽話的乖孩子,個性里卻有著執著和愛的倔強。其實小耳朵是這部悲劇里最幸福的人了吧，有吧啦的友誼，尤他的關懷，許弋的回眸，以及張漾的摯愛。小耳朵的幸福來之不易，但是小耳朵這么一個即使傷痕累累卻仍盡力追求自己幸福的純真而堅強勇敢的女孩，誰又忍心看著她不幸福呢?

吧啦是最讓人心痛的孩子。這個如煙花般的女孩，帶著不羈的靈魂綻放于暗夜，卻悄無聲息地靜止，白色的衣裙浸著血色，開出大朵大朵的悲傷。她的生命如此短暫，甚至來不及跟世界好好道別。吧啦是不幸的，當她以為自己終于可以觸碰到幸福的時候，卻不知下一刻的她被遠處車輛結束了自己年輕的生命。但吧啦又是幸運的，她對感情是那么認真，愛上了帥氣的張漾，不惜為他去欺騙許弋，結識了乖乖女小耳朵，對生命中唯一的好朋友心懷感激。

而張漾，一開始接近吧啦和她戀愛只是想氣氣“好學生”許弋而已，但吧啦的死讓他深深愧疚。后來，父親告訴了他“母親改嫁”的真相……張漾的心里終于沒有了仇恨。愛上小耳朵，愛上那個單純的女孩。不惜一切，要讓小耳朵幸福。當他終于放下仇恨，為親人沖向火海的那刻，我們知道，張漾是真正的長大了，他是真正擁有了重新幸福的權利。我們很高興，在經歷了那么多事情之后，這個干凈俊朗的男孩子終于蛻變成一個真正的男子漢了!

許弋，這個干凈純白的男孩子，為了愛一點點變壞，瘋狂地弄傷自己，再慢慢品嘗疼痛和寂寞。最后用雙手斷送了一生的幸福。他是最讓人難過的了吧，好傻的孩子啊。其實，許弋一直都沒有變壞。他只是一直沒學會如何去愛。對于這個男生，我們總是不懂得如何責備。請記得，他為了愛情奮不顧身的模樣，請記得這個純白的男孩子，美好得如同被放逐人間的天使。

最后的最后，故事的結局沒有結束。燦爛的花季雨季，細細品讀饒雪漫的《左耳》，帶我的不僅僅是對友情的重新認識，更多留下的是那份對青春的重新審視。喜歡《左耳》中的這樣一句話“一次失敗不算什么，一次錯誤的選擇也不算什么錯誤，你要相信，在這個世界上，總是有人在關心著你，希望你快樂。”請你相信，總有人會在自己受傷時在自己的身邊陪著自己。

電影左耳的觀后感3

在很久之前，其實就已經拍過非常小眾的兩版《左耳》，我至今還記得其中一部扮演小耳朵的演員叫康璐潔。放在今天的標準里看，她不是女神(比如像校花主演這樣)不是錐子臉，就是正正常常的出現在我們身邊的比普通人漂亮一點靈氣一點的女孩兒。

另一版本里扮演吧啦的，是一個四川的女孩，叫什么我已經忘了，演技一般，不是標準普通話，但看她照片，我覺得這大概就是吧啦——比普通學生打扮更時髦的社會姑娘，就跟當時十年前我在上初中時，校園門口常常出現的.那些打扮非常時髦(在那個時候看來)頭發長長時不時還抽根煙的姑娘。

那兩個版本都很粗糙，但怎么說呢，也異常的接地氣。真的會讓你覺得，一個懷春少女在課堂上偷偷看的青春疼痛小說(那時候饒雪漫的小說都叫青春疼痛小說)其實真的發生在真實生活里。

饒雪漫的小說，斷斷續續都看過，《沙漏》好像出了123，結局是什么早忘了。《沒有人像我一樣》《酸甜》，還有各種合輯。

現在這些書我也不知道都放在哪了，好像被人借走了再也沒有還。但只要提起來，我肯定會覺得”是的沒錯就是這樣我想起來了“。

嗯，這就是青春。

電影左耳的觀后感4

在新一代導演的電影“造鏡”中，歐豪以自己獨有的氣質和情懷，真實再現了當下中國某種校園的文化屬性。雖說，從2013年出道以來，僅有電視劇《唱戰記》、電影《臨時同居》、《我就是我》問世，但影片中歐豪塑造出的有血有肉，性格鮮明的銀幕形象，還是給觀眾留下了深刻地印象。如今，出演蘇有朋執導的青春電影《左耳》，則是他又一次挑戰自我，塑造獨特形象的嘗試，而這些用心刻畫的角色，以不同的方式展現在觀眾的面前，以至于帶給觀眾又一次驚喜。其實，電影《左耳》中張漾的演繹，是歐豪從青春偶像轉身實力派的契機，更是一次自我演繹之路的突破與自我尋找。

《左耳》改編自青春文學作家饒雪漫的同名小說，整部影片營造出一種青春校園的痛苦與歡樂交織的氣氛，并帶著一股古希臘悲劇的莊嚴感與形式感。如果說，《我就是我》中歐豪的本色出演是自我的演繹，那么《左耳》中張漾的詮釋，則是對青春校園小生之憂、之帥的經典銀幕形象塑造。當然，歐豪在影片中的角色塑造在還達不到超高水準，比如《畢業生》中達斯丁·霍夫曼、《死亡詩社》中的伊桑·霍克。但，歐豪在《左耳》中，出神入化、形象生動地扮演了一個由壞到好轉變的角色，成功地賦予了該角色既憂傷、霸氣，有純真、可愛的形象。

“角色真實性，就是角色——這一藝術作品所具有的一種藝術屬性”。演員應該從真實出發，利用角色的身份特性創造出“合二為一”的人物形象。《左耳》中，歐豪扮演的有點溫柔、有點憂傷、有點孤冷的天一中學史上最帥的男生張漾。歐豪在塑造張漾這一角色時，本身的氣質就與之相符，這樣就會得到觀眾的認可與信任，并產生情感投射。身穿短校服的張漾，不管是雙手靠走廊時的憂郁眼神，還是面對面與心愛的女神一起露出的羞澀，都沒有顯露出蹩腳的虛假，而是讓我們感受到了真實現實校園生活中的張漾之氣質。正如導演蘇有朋所言：“他(歐豪)讓我起了一身雞皮疙瘩。他做到了，他站在攝影棚里面，完全就是張漾。”

電影表演是一門不斷挑戰自我的藝術。歐豪在表演上的藝術追求，雖然盡可能地在尋求改變，尋求突破，甚至有時候觀難以丟掉偶像的包袱，但他出演的每一部作品，塑造的每一個角色都在變化。歐豪在《臨時同居》中叛逆不羈富帥二代Very，就把土豪“玩物不喪志”的搞怪嘴臉演繹得恰到好處。而此次電影《左耳》中的演繹，則退去了富二代的紈绔形象，以學生的青澀模樣呈現。在一定程度上，歐豪所飾演的幾個角色之間仍有一些相似之處，不過，他都想方設法、竭盡全力地擺脫以往所塑造的形象，以求演技上的突破。影片中，無論是面對女神，與情敵打架的場景，還是與哥們坐在一起談論吧啦(馬思純飾)的事情，以及面對吧啦死后的憂郁與覺醒，歐豪都表現出了一個青春時學生的懵懂特質。

日本電影大師黑澤明曾說過：“欣賞一部影片，如果沒有一種叫做電影美感的東西，那是不會感動人的，這種美感只有電影才能把它表現出來，而且能夠表現的很完善，使人不由自主地產生激動的心情，觀眾正是被這種東西所吸引才去看電影,而拍電影的人也正是為了這點才拍電影。”歐豪在青春電影《左耳》中塑造的張漾，體現了學校文化中不同的精神內涵，并成為青春審美的代名詞。可以說，歐豪的演繹，構成了張漾的個性之美。

電影左耳的觀后感5

今天去看了《左耳》。　

看完之后說不出感覺，覺得再看一遍或許才會體會到其中的傷與痛。　

聽不見的耳語最誠懇，看不到的內心最忠貞。影片中最后吧啦告訴小耳朵的話和張漾告訴小耳朵的話，說給了左耳聽，所以是美好的耳語，聽不見，但是好美好美。　

故事從一開始就是誤會，一個大人之間的誤會，牽扯了一群人，改變了他們所有人的青春。我認為愛得最深的人是小耳朵，傷的最深的人也是小耳朵，雖然她的感情表達不像吧啦那樣明顯，敢愛敢說，但是這或許是青春中的另一種形式，好孩子的內心，好孩子的青春，把自己周圍所有的朋友都那么真誠的對待，結果說不上好與壞。　

張漾的年少輕狂到吧啦死后所表現出來的大男孩身上所具有的特質，最后和小耳朵之間的秘密，他并不壞，一種孩子氣的正直，和青春的傷痛隱忍。吧啦吧啦，一個看不出不開心的直率女孩，大大咧咧，周圍人都認為她的愛是隨便的，可是她的愛才是最忠貞的，臉上的笑，和內心對愛情的向往，帶著愛而意外死去，那么的突然。黑人真的是黑人，粗獷不修邊幅的行為，外貌，卻也是那樣熱烈執著的愛著吧啦，影片中他所有的語言和行為都是為了吧啦而做的。　

直到吧啦死去，他還是那么愛他，黑人是一個好男人，雖然不是高富帥，但是很實在。許弋，外表的陽光大男孩，但對自己不負責，本以為他是害羞的不善言辭的乖男孩，但吧啦甩了他之后，他一直在自暴自棄，一段不該有的愛情，真的發生了，許弋愛吧啦，可是后來家庭敗落，得到小耳朵的幫助后，他并沒有珍惜小耳朵，而是再一次深深地傷害了她，只能說許弋真的不值得小耳朵愛他。尤他，小耳朵的表哥，一直默默地喜歡小耳朵，是個鄰家大哥哥的形象，靠譜。小耳朵，愛上了一個人一直到最后，直到那個人傷害了她，她離開了他。小耳朵把吧啦看成最好的朋友，因為她從吧啦身上學會了許多，吧啦是一個和她性格完全相反的人，小耳朵羨慕她，希望自己也是那樣一個吧啦。吧啦的意外離去她一直不能釋懷，一直都在想著她，吧啦，你知道嗎?蔣皎，一個富家女。

青春，是那么一群人的，故事中的他們在一個小城里演繹著自己的故事。他們的青春或多或少都有我們的影子。或許你會像小耳朵，像尤他那樣一直暗戀著某個人;你也可以像吧啦，像黑人那樣把自己愛的人說出來，大膽地去追。看他們的青春，回憶的還是我們的青春。

影片中最令我驚喜的是謝娜，李程遠的片刻露相，好好。最令我感到弱爆的臺詞是歐豪對蔣皎在樓上撒錢時說的話。引起我注意的廣告是許弋送給小耳朵妖精的口袋的衣服。