電影《霸王別姬》講述了戲子程蝶衣從20年代開始學習唱戲到70年代最后一次在舞臺上練唱并最終自刎于他所飾演的虞姬最愛的人楚霸王面前的戲夢人生。下面是小編給大家整理的霸王別姬 電影 觀后感，希望能給大家帶來幫助。

霸王別姬電影觀后感1

1922年，小小年紀的程蝶衣被送到了戲班子里，因為有張女兒的臉，他的角色早已注定——虞姬，曾經的他，不愿向命運屈服，但幾年后的他，已經分不清幻想與現實、舞臺與人生、愛與義、他已成虞姬，他愿沉溺在舞臺上盡享無限歡樂與瞬間的永恒，他愿與他的霸王長相守，他愛著他的霸王，無論是臺上那個對虞姬百般呵護、百般寵愛的霸王還是臺下那個與程蝶衣相濡以沫、互扶依靠的段小樓，他都深愛著。段小樓是他的全部，是他的夢，因為是夢，所以追隨，因為是夢，所以遙不可及，因為是夢所以美好，因為是夢所以不愿沉溺，只想沉溺幻想。

只可惜，程蝶衣的愛心終究還是費心，花天酒地，娶妻生子，是男兒的本性。段小樓戲中唯一一個正常人，任何事情的發展在冥冥中早已形成一定的軌跡無法改變，就像火星撞地球一樣，段小樓遇上了菊仙，即使他們曾立誓同臺唱戲到永久，段小樓依然是男人，戲臺上，愛江山更愛美人，生活中重諾言更重享樂，毫不猶豫的菊仙成了他的選擇，而那個被他選擇的菊仙天真地幻想著自己所托付的這個男子會是個剛強勇猛的男子漢，卻萬沒想到，在生與死、愛情與生命之間，他選擇了自己的生命，在他親口否認愛眼前這個女子的時候，菊仙瞬間崩潰，可謂夫妻本是同林鳥大難來臨各自飛，在陰陽交界處徘徊，最終無法越進那道路門，內心的軟弱、矛盾、虛偽在那一刻全部釋放，在矛盾的一瞬間，出賣了妻子、兄弟和他的心，不過，我想，大多數人都是這樣子，能舍身為王，為別人的生命付出一切的能有幾個?這個問題的答案在現代生活中也是顯而易見的，在小悅悅最需要幫助的時候，只有一個人愿意出手相救，其他人因內心恐懼而退縮。

如果說活命是段小樓的全部，那么段小樓就是菊仙的一切，菊仙這個剛強的女人他的剛烈，對愛的執著，內心的堅強是我所敬佩的，不向命運屈服，即使身處青樓，依然能夠有勇氣去面對萬事的變遷，她要重新做人擁有一個完美的人生，在大難面前，仍然誓死保護段小樓和那把寶劍，為何?因為愛，所以愿意付出一切，但當全身心的付出都得不到回報后，無論是誰都會疲憊，在欺騙與背叛之后，也會厭倦，愛到深處就是恨，好最終穿上新婚時的嫁妝，帶著曾經的記憶，現在的痛苦走了，恨他還是因為愛他到無法自拔。

1977年，兩人又重新相遇，在這十一年里，雙方都在經歷著不同的人生，命運早已注定，不論是戲中還是戲外，虞姬的選擇都是在最愛的霸王前離開，而霸王能做只有那一聲嘶喊，唱完最后一出戲后，華麗轉身，悲哀落幕，舞臺是他最后的歸宿，華麗的戲臺應有高貴的人來閃耀自身的光彩。

我本是男兒郎，又不是女嬌娥，男兒郎敗給了女嬌娥，利戰勝了情，恨掩埋了所有的愛，曲終人散，帷幕落下，無須感嘆，一切終歸塵埃。

霸王別姬電影觀后感2

曾經在懵懂時看過霸王別姬，當時純粹是從故事片的角度去看此片。而此次活動，讓我得以思考從另一個角度去解讀這部影片和片中的角色。

霸王別姬的時代背景的復雜是我看過的影片之最，它的故事橫跨數十年，又涉及中國現代社會變革最快的時期，從清末一直到--結束。而兩位主角的命運也隨著時代的浪潮起起落落。

兩位主角的命運映出了中國從封建社會走向社會主義的脈絡。電影中處處蘊含著變與不變，大到從社會體制到人們思想的變革，小到人們的衣著。同樣程蝶衣和段小樓在同一個劇院演著一樣的霸王別姬，連表情和腳步都未變，而底下的觀眾卻換了一茬接一茬從太監，日本兵，到人民解放軍，含著鮮明的時代特色。而不變的戲碼，卻因為時代的不同，觀眾的不同得到了迥然不同的結果。

人生如戲，戲如人生，當舞臺上的京戲帷幕落下，舞臺下更大的帷幕卻拉開了。同樣的演出錯誤，在清末時期可能是被投入大牢，在民國時期是蠻狠的拳腳，而當觀眾換成了解放軍，兩位主角慣性般的做好了接受處罰的心理準備，但回以他們的是熱烈的掌聲，與“前進，前進，前進”的歌聲。此時段小樓和程蝶衣的手足無措和小四臉上從愕然但微笑的表情變化讓人記憶深刻。我也被此刻的場景深深震撼，嘹亮的歌聲回響在曾經歌舞升平的劇院，讓我感受到了社會即將產生的變革和在這之后起推動作用的共產黨思想的偉大。

程蝶衣在這電影中無疑是靈魂人物，而他跌宕的人生和復雜的內心世界也讓我著迷。程蝶衣活的是精彩的，作為“角兒”，他為人狂熱的喜愛。但同時他也是不幸的，一個個時代的烙印也深深的打在他的人生中。在清末，他年幼時為了進戲班而被切去了畸形的手指，為了討生活，學技藝，忍受著嚴酷的打罵，成名后又受太監的欺辱。而到了七七事變，日本入侵后，他又染上了毒癮，無法自拔。在后來，國民黨政府時期的法庭也讓人哭笑不得，程蝶衣當庭說自己是漢奸最后法官還是在百姓的質疑聲中判他當庭釋放。而在解放軍進入北平城后，他卻下起了戒毒的決心，雖然電影中沒有說明緣由，但我認為他應該也是感受到了社會即將改革的浪潮。

“不瘋魔不成活”是段小樓兩次用來形容程蝶衣的話。細細品味，程蝶衣對戲的執著是該要我去學習的。其實在電影中，程蝶衣始終只想好好的和段小樓演好戲，演一輩子的戲，無奈，時代弄人。但是他對戲的執著始終未變，他曾問過段小樓，虞姬為何而死。當時我并未想到答案，而現在想來，也許是因為沒辦法完成自己的理想和事業吧，同樣這也許也是他最后選擇像虞姬一般死去的原因吧。

最為一個入黨積極分子，我認為我應該學習這種執著的精神，堅持自己的黨性，并貫徹到生活和學習中去。

霸王別姬電影觀后感3

這兩天學了《京劇》這一課，京劇被介紹的淋漓盡致，作為課外補充，我決定看一場戲。

其實對我來說，戲曲并不怎么有魅力，在幼小孩童的感知里不過是又煩又噪，吚吚呀呀的難聽死了。我煩那踱來踱去的步子，那斷斷續續若干分鐘才能唱完的歌詞，那濃裝重抹的面飾——而今天，已經六年級的學生，深為過去的看法而感覺到羞愧。我要重新在這，認認真真的看一出戲。

《霸王別姬》是被認為是東方美代表的四大名旦之一梅蘭芳作為主角演唱的。講的是霸王的部隊已軍心渙散，四面楚歌，霸王欲帶虞姬殺出重圍，可虞姬怕連累霸王，揮劍自刎。看到這里，我竟然感動了……

是啊，他那……不，不如說“她”那嗓音十分好聽，圓潤優雅，聽起來似乎遼遠而逼近，又柔和而鏗鏘。“她”將這感人的畫面演出的惟妙惟肖。或許這就是中國的藝術吧!是成為國粹的原因吧!是外國人都為之敬佩的原因吧!

八年了，我從沒有仔細的聽過一場完整的戲曲。今天，我靜靜的傾聽，認真的品味國劇的美。這是一門中國及至全世界都聞名的藝術精品，我們都應該為自己的國家有這樣的國粹而感動驕傲。

霸王別姬電影觀后感4

《霸王別姬》這部電影講述了京劇藝術家程蝶衣和段小樓從京戲學徒成為萬眾矚目的“角兒”，又由于種種原因走向衰落的悲劇故事。

程與段對待京戲有著截然不同的態度。程蝶衣把京戲當作人生的全部，人們形容他“不瘋魔，不成活”，是對藝術有著執著追求的理想主義者。而段小樓只是把京戲當作謀生的手段，除了唱戲，也追求其他俗世的樂趣。

段小樓結婚時，程蝶衣勃然大怒，我覺得他的這種情緒不是出于爭風吃醋，更多的是憤怒師哥沒有做到“從一而終”，侮辱了崇高的藝術。他很單純，只是想和師哥唱一輩子的戲。

從這部電影中可以感受到陳凱歌導演對藝術的態度，相信對程蝶衣的痛苦他感同身受。在劇變的社會背景下，藝術難以保持純粹。當藝術與政治沖突時，藝術永遠要讓步于政治，甚至很多時候會淪為政治改革的犧牲品。時代的風向不斷變更，世界變化翻天覆地，人的命運沉浮流轉，唯有真正的藝術容不得半點兒投機取巧。浮躁的社會風氣彌漫，留給藝術的純凈空間越來越小，許多博大精深的藝術走向式微，這是全人類的悲哀。

某個名人說過，只有科學和藝術才是人類文明的追求。

霸王別姬電影觀后感5

小豆子和小石頭長大成角后藝名為程碟衣和段小樓。打小小豆子就對小石頭有了感情，后來愈演愈烈，只是蝶衣一直藏在心中，而小樓也沒留意到。最懂蝶衣的人是袁世卿，他贊嘆蝶衣演的虞姬已經雌雄不分了，他對蝶衣有著紅顏知己的感覺。

菊仙，段小樓的妻子，劇中的一個悲情人物，在--時期，當段小樓被當做眾矢之的的時候，他為了明哲保身，說出不愛她，和她劃清界限。最后，菊仙穿著出嫁時的服裝，上吊自殺了。

袁世卿，懂戲。他頭一次看見蝶衣演的虞姬就深深愛上了他，后來曾幾次邀蝶衣去他家中，給了蝶衣一把真劍。蝶衣最后所演的虞姬和他自己就是死在這把劍下。

圍繞著京戲的沉沉浮浮，蝶衣的情感流露，菊仙的一心付出，小樓最初的霸氣與放蕩不羈，及后來的低聲下氣和最后的尊嚴盡失，只剩下一張人皮。霸王不在，虞姬已死，結局同片名一樣，最終的戲還是那出霸王別姬。滄桑與逝去，不變的感情。

從一部戲講出了人生，以人生入戲，戲如人生。

在結尾處，蝶衣拔劍自刎，小樓轉頭那句：蝶衣，小豆子。看來他還是喜歡小豆子多些，那些小時候的點點滴滴，一起挨打，一起暖被子，一起訓練，一起唱戲。那樣的人生，那樣的精彩，那樣的'難忘。

霸王別姬電影觀后感6

《霸王別姬》于我的震撼之處不外乎張國榮的演技與劇情。就像段小樓說的我是假霸王，你是真虞姬，他把程蝶衣這樣一個角色演繹的讓人過目不忘，每一個看過影片的人，或震驚或不可思議或心痛或難以理解，各種各樣的情緒都是對他的肯定。

這部影片我看了兩遍，第一遍看的劇情，第二遍著重體會影片所要表達的意思。透過段小樓和程蝶衣華麗又曲折的半輩子，會讓人不禁想到，還是作為小石頭、小豆子的他們更加快樂，盡管那日子苦，可他們兩人是相依的，是沒有任何外界因素影響的。---害人，情欲害人。沒有了小石頭的小豆子，就沒有了生的希望，是小石頭救活了他，改變了他。他一生的軌跡里，最沒辦法缺少的就是小石頭的存在。可惜最后，段小樓不再是小石頭，程蝶衣也就不再是小豆子，比起無望無趣的現實，他選擇了死亡，完成自己的從一而終。終的或是自己對于小石頭的愛戀，或是那一段不復返的羈絆。

我比較愿意說，整部影片交代給我們的，是這樣一個人凄美又無力的愛戀。

霸王別姬電影觀后感7

漢兵已掠地，四面楚歌聲;大王意氣盡，賤妾何聊生。“空房中，一時只剩虞姬那悲婉的叫聲。時間，仿佛被永遠定格在了這一刻。

”哈!想不到我項羽也會有今天!事到如今，我無顏再面對江東的父老鄉親，還有百姓們，都是我親信了劉邦呀!“說完，他久久地凝視著江面，目光如此蒼涼。忽然，他抽出佩劍，反手一插，只見一股鮮血迸出，這個曾經稱霸一方，無比風光的漢子就此倒下了。

《霸王別姬》講述了一代霸主項羽難信劉邦，對他過于盲從，最后被劉邦設下埋伏，逼至江邊，絕望中自殺而死的故事。

看到最后那段描述項羽自殺的文字，我不禁痛吟一句，”生當作人杰，死亦為鬼雄!“。而靜心細想，西楚霸王不正是死在了一條常識上嗎?他忽略了”留得青山在，不怕沒柴燒“這個最簡單的道理。假如他牢記這個常識，十年之后東山再起，八千兄弟之仇，百萬楚民之盼，不都可以完成了嗎?

我們再來看看那時利用常識的勝利者。

東漢末年，諸葛亮走出隆中，輔佐劉備，建立蜀國。而他的成功就在于善用常識。

君見城門大開，城內無兵，必以為有埋伏。這是常識，卻也是成敗的關鍵。諸葛亮彈琴城上而退十萬兵馬，就是利用這一點。一點小常識，使諸葛亮成為了不敗的王者。

忽視常識如殘花，必將凋零，利用常識如雄鷹，展翅高飛。盲從常識的人自掘墳墓，踐行常識的人錦途千里。

仰視藍天，我發現，成敗皆因常識!