在新版《簡·愛》中，女主角由《愛麗絲漫游仙境》中的“愛麗絲”米婭·華希科沃斯卡擔任。以下是小編為您整理的經典電影《簡愛》觀后感（五篇），衷心希望能為您提供幫助！

經典電影《簡愛》觀后感篇1

“任何人都有追求愛情的權利”這是我看完全部電影的感覺，故事很簡單，就是一個以前什么都沒有的小女孩，沒有家人，沒有朋友，沒有溫暖，沒有金錢最后變成了什么都有，有金錢，有愛人，有親人，有朋友，有溫暖的幸福女人。說實話我對這些灰姑娘的故事已經見慣不怪，我對這種題材的電影實在不怎么看好，但電影中簡的那句經典臺詞卻點明了全文的主旨。“您以為我窮，不好看，就沒有感情嗎?告訴你吧，如果上帝賦予我財富和美貌，我一定要使你難以離開我，就象現在我難以離開你，上帝沒有這樣。我們的精神是同等的，就如同你跟我經過墳墓，將同樣的站在上帝面前……”

因為她的堅持，她差點就永遠失去了那段真摯的愛情;但也正是因為她的堅持，才會令羅切斯特對她愛的銘心刻骨，才讓無數觀眾閱盡千帆之后依舊對這個雖無美貌但卻堅強、獨立、熱情、純真、善良、癡情的平凡女子記憶猶新。

其實愛情本是個簡單至極的事情，說白了也只不過是一男一女的你情我愿。但正是這簡單的愛，卻讓所有人為之動容。文章最后講到羅切斯特的莊園被毀，自己也殘廢了，但正是有這個事情，才能讓簡放下心中的尊嚴大膽去愛。

在講電影中我比較遺憾的就是當簡和羅切斯特臉對臉時，如此好的`氣氛，眼看著簡就要找到她的愛，卻被那個瘋前妻攪和了，說實話當我看到這里是實在是捶胸頓足。實在是不痛快。

電影告訴我們，愛情并不建立在金錢之上，再看看當今世界的拜金主義，實在是讓人不得不搖頭嘆息。

經典電影《簡愛》觀后感篇2

伯莎梅森是簡愛的另一個自我，從來沒有想過這個問題，不過似乎說得通。

鏡中的火，一樣的華炫，卻是冷的。非常特別的意象。

英國女作家夏洛蒂·勃朗特的經典名著《簡·愛》自問世以來便頗受追捧，曾被數度改編成影視劇，風頭一時無兩。對于它的影視版，我個人印象比較深刻的是1944年由瓊·芳登、奧遜·威爾斯領銜主演的那個版本，片中那貫穿始終的維多利亞時代的浪漫氛圍及迷離的哥特氣息至今仍令人沉醉不已……比較而言，由泰盛文化出版的BBC于1983年拍攝的同名電視電影版在氛圍營造上則稍遜一籌，影響力也遠不如前者，但它也有自己的特色以及魅力所在。

眾所周知，凡是BBC出品的由經典文學名著改編同名影視劇系列在劇情上一般都較為忠實原著，不會有太大改動，雖然有人可能會認為其缺乏創新意識且過于保守，但卻不能否認它在創作態度上的嚴謹和認真。就拿這部《簡·愛》來說，BBC一如既往地投入了相當大的精力，事無巨細、不遺余力地力求再現原著的精髓。

首先是選角方面。此版男女主角分別由提摩西·道爾頓和澤拉·克拉克領銜主演，皆堪稱形神兼備。前者是莎劇演員出身，有著豐富的表演經驗，曾出演過“007”系列電影中的《黎明生機》和《殺人執照》，由他扮演男主人公羅切斯特外表俊朗帥氣，性格矛盾復雜，不幸的婚姻經歷更是令人同情，故而從他一出場，便吸引了不少觀眾的眼球;至于后者，雖形象不如瓊·芳登那般討喜，但對于簡·愛這個角色而言，卻再適合不過——要知道，原著中的女主人公本就不是什么美女，其樣貌平淡無奇，又瘦又小，故而澤拉·克拉克在片中的造型已堪稱形似，另外再加上其自身的勤奮努力以及道爾頓等好戲之人的提點幫襯，她更是充分發揮潛力，可算是近乎完美地生動再現了原著中那個經典的文學形象。

其次是布景方面。在上個世紀80時代初，因各方面條件所限，很多影視劇大多都在攝影棚內拍攝完成，而這個版本的《簡·愛》卻用了相對較多的外景，譬如黑夜初遇、花園求婚、心靈感應等諸多橋段，基本都是在戶外完成，在視覺上更顯真實感。

當然，這個故事只所以吸引人，最重要還是因為“愛情”這個主題以及女主人公對待愛情的態度。當灰姑娘遇上白馬王子，而且還愛的纏綿悱惻，相信很多人——尤其是女生都會愿意為了這樣一段愛情而付出一切或放棄一切，簡·愛這個外柔內剛的女生雖亦甘心為之生死相許，但卻無法置自身一直堅守的信念與尊嚴而不顧，她的那段經典臺詞堪稱是她紛繁復雜的矛盾心事最淋漓盡致地寫照——

“您以為我窮，不好看，就沒有感情嗎?告訴你吧，如果上帝賦予我財富和美貌，我一定要使你難以離開我，就象現在我難以離開你，上帝沒有這樣。我們的精神是同等的，就如同你跟我經過墳墓，將同樣的站在上帝面前……”因為她的堅持，她差點就永遠失去了那段真摯的愛情;但也正是因為她的堅持，才會令羅切斯特對她愛的銘心刻骨，才讓無數觀眾閱盡千帆之后依舊對這個雖無美貌但卻堅強、獨立、熱情、純真、善良、癡情的平凡女子記憶猶新。

其實，愛情本是件很簡單的事情，只不過它不僅僅是二人世界的你儂我儂，更要愛的平等，愛的有尊嚴，這樣才有可能有個幸福的結局。所以如果你也曾被《簡·愛》的愛情所感動，那么當愛情降臨的時候，請記得認真做自己，簡單去相愛。

經典電影《簡愛》觀后感篇3

前段時間瞻仰了一下班中的大才女——熊姐非常喜歡的一部名著的電影——簡愛。

簡愛父母早亡寄居在舅舅家，舅舅病逝后，舅母把她送進孤兒院，來到桑恩費爾德，當男主人公羅徹司特先生家的家庭教師，羅徹先生脾氣古怪，經過幾次接觸，簡愛愛上了他。在他們舉行婚禮時，梅森闖進來指出古堡頂樓小屋里的瘋女人是羅徹司特先生的妻子，簡愛不愿作為情婦，離開了桑恩費爾德。來到一個偏遠的地方在牧師的幫助下找到了一個鄉村教師的職業。在牧師向簡愛提出結婚時，她想起了羅徹司特先生。當趕回桑恩費爾德時古堡已成廢墟。簡愛趕往羅徹司特先生住的芬丁，撲到了羅徹司特先生的懷里……

以上只是網上拉下來的簡介，我對簡愛的看法卻不只只是這一點。簡愛出身貧寒，飽受苦難，但她眼中是非分明，清楚的看到別人對她的欺負和打壓。所有人都希望她的棱角能被日日的蓄謀加害打磨殆盡，沒想到她從不曾逆來順受，她倔強的反抗使得更多的人欺壓、迫害她，因為她只是一個孤兒，一個無依無靠的孤兒。在羅木孤兒院受盡的白眼，孤獨冷落的滋味，都沒有使簡愛變得順從起來。在她長大后，對這個關押她許多年的羅木孤兒院是深惡痛絕，終于，她順利逃出了羅木孤兒院，來到羅徹斯特家中做家庭教師。可能是因為羅徹斯特在古怪性格表面掩藏的熱情和善良，也可能是簡愛在他身上看到了自己所一直追求的平等，兩個人避無可避的墜入愛河。盡管兩人的年齡相差二十歲，盡管要說“門當戶對”的話是絕對不合格，因為簡愛太普通，而羅徹斯特太富裕。但在絕對的真愛面前，什么都是過眼云煙。然而，一個瘋女人的存在不但破碎了多年前羅徹斯特對她的愛，還破碎了多年后簡愛和羅徹斯特的婚禮。沒辦法，在法律和道德面前，簡愛無法做到同有婦之夫結婚，盡管那個妻子已經是瘋子。她，離開了。

她的離開，使得羅徹斯特傷心的幾近崩潰。然而，愛的力量是強大的，蝕骨的相思讓拒絕了又一男子求婚的簡愛回到了那個城堡，卻驚訝的得知一場大火毀了這座城堡，也毀了羅徹斯特的眼睛。同時，羅徹斯特原先的妻子也從樓上跳下來，死了。

聽到這樣的消息，簡愛立刻馬不停蹄的找到了羅徹斯特——在原來為他們結婚準備的房子里。陽光碧草，風景如畫，簡愛和羅徹斯特互訴心意，終成就了一段佳話。

我喜歡簡·愛，不僅僅是喜歡這個故事，更喜歡這個人物。她的生活遭遇令人同情，但她那倔強的性格和勇于追求平等幸福的精神更為人們所贊賞。愿這部世界經典名著能一直流傳下去，感染更多的人！

經典電影《簡愛》觀后感篇4

寫在前面：《簡·愛》小說自問世以來就不斷被搬上舞臺和大銀幕。電影人對這個故事頗為熱衷，半個多世紀以來，伴隨著7、8個版本的《簡·愛》影片的誕生，不同的電影人在各自的作品中用自己的角度闡述對作品的理解，同時也推動了這部經典名著在全球的普及。

小時候看《簡愛》，硬生生把一個小說看成才子佳人的瓊瑤故事，把寒冷生硬的英格蘭生活看成活色生香的鮮花朵朵，我知道跟我一樣的女孩子還有很多，都是看完了之后忽略了男主的痛苦經歷和不堪往事，而把他想象成一個達西或者費云帆那樣的大叔，性格才華經歷樣樣都有還特愛你，從此走向文藝青年小清新的不歸路。哎，名著害人啊。

其實我一直到現在也不知道《簡愛》算不算名著，如果算的話，那估計也是里面關于平等靈魂的對話打動了讀者，其余的，也就是一個寫得生動的哥特故事吧。所以要說改編名著，這一版簡愛的開頭對哥特風格再現還確實令人印象深刻，比如簡愛第一次遇到羅切斯特的那條小徑、城堡里極暗的燭光和粗糙的沙礫墻壁，給人重塑想象的感覺：原來十九世紀的英國一點也不浪漫，明明是很落后很偏僻很荒涼的嘛！可是除了Trailer里面的那部分哥特，要哥特的時候又完全不見了，比如伯莎梅森的出場就是一個敗筆，那么正常的樣子，還是一個美女，遠不如原著中描寫得令人悚然動容和觸目驚心。本來是可以一波接一波地塑造高潮，從聽說城堡里的傳說——半夜的咯咯笑聲——羅切斯特房間起火——婚禮前的面紗被人撕爛，是個圍繞愛情和尊嚴主線的不錯氛圍，結果導演溫吞水般不給力，觀眾也只能將就著看完還算忠于原著的影片。

本片的好處在于真實還原十九世紀的英國，給人一種“哦！原來這不是童話故事”的感覺，可是羅切斯特太溫柔，簡愛太漂亮，大牌演員又太搶眼。當然沒有人比得過奧森威爾斯的羅切斯特先生——他簡直太適合這個角色了，夏洛特的描寫就是為他量身定做的，難得有人那么丑還能給觀眾那樣的好感。演簡愛的演員太年輕，無甚感覺，好像迄今也沒有出過一個令人拍案叫絕的簡愛。

經典電影《簡愛》觀后感篇5

寫在前面：十八、十九世紀的英國，整個社會還是很封建，對女性的束縛、人與人之間的等級差別還是很嚴重。

這部電影和原著的內容基本上是一致的。電影是不同于文本的視覺藝術，所以在影片中用了插敘和倒敘的方式來講訴簡愛的故事。但是這不是我想要論述的重點。由于兩種藝術表現手法的不同，差距自然存在。我更關注的是原著中對簡愛的個性描述在影片中的展現。

這部影片我之所以推薦也在于此，它對簡愛這個人物的刻畫還算是原汁原味。十八、十九世紀的英國，整個社會還是很封建，對女性的束縛、人與人之間的等級差別還是很嚴重。而在簡愛身上就體現著這種反抗性，對男權的反抗，對不平等的社會的反抗，在書中這方面的內容體現得更為突出。但是在影片中，這方面的內容展現得稍弱，不注意會理解為只是一個愛情故事而已。簡愛與羅徹斯特之間的愛情，是不能與我們現在所理解的愛情畫上等號的。它帶有尊嚴和自由的印記。

也許會有人不理解，如果愛一個人不應該是在對方最需要自己的出現嗎？為什么簡愛在了解羅徹斯特的痛苦之后卻選擇離開？前一問的答案是肯定的，但是要出于適當的情境之下。簡愛如果選擇留在羅徹斯特的身邊可以說，她是很愛對方的，可是她將失去自由和尊嚴。在那個時期的英國是一夫一妻制，所以她將無名無分。這也意味著失去自尊。眾所周知，結婚之后，女方將改成男方的姓氏，這種舉動也意味著失去自由。簡愛并沒有逃脫出世俗的框架，雖然她力圖追求和男性一樣的平等，但是在這個問題上她還是讓步了。所以她所能做的只是逃跑。當圣約翰要求娶她妻子的時候，她最終逃不過自己內心的沖動，回到羅徹斯特身邊，但是這次她可以放心的在愛人身邊，因為對方已經一無所有，甚至殘疾了，某種程度上可以說他們是平等的，是彼此需要的。羅徹斯特的妻子自殺了，對他們來說世俗的障礙已經消失了。

自由和尊重是愛情的前提。這是他們之間的愛情教會我的東西。也是這部影片給我的最大收獲。總說二十一世紀是民主和開放的時代，可是每天都會出現的各種離奇古怪的新聞，讓我不得不說，這個時代的女性更加作繭自縛，更加封閉和軟弱。夏洛蒂勃朗特所處的那個時代，女性正在積極爭取自由和解放，而幾百年后的女性反而追求依附于男性的生活。這是歷史的反復性嗎？

這個時代的確很開放，所以找不到道德標準；這個時代也很寬容，所以各種人都有解脫的借口。但是隨之而來的是信任的喪失，真愛的泯滅。很多人痛恨小三和情人，很多人都不會對這種人投入真正的感情，所以他們也采取相應的對策，為自己的后半生攫取更多物質上的保障。當大家撕破臉的時候，美其名曰“各取所需”。難道小三和情人就沒有真心嗎？當然不是的。就拿現代畫派的鼻祖畢加索來說，他可是情人滿天下啊，雖然這樣講有點夸張，但事實上他的情人真的很多。但是他的情人即使是無名無分也是心甘情愿和他在一起，為他生孩子，即使她什么都得不到。甚至最后連對方的真心都失落了。如存在主義哲學家薩特，與愛人波伏娃，一生維持著朋友兼戀人的關系。這是一種無形如蜘蛛網的關系，沒有自尊和對自由的渴望，如何可以維持？

不是因為他們是偉人所以可以做得到，而是他們做到了，所以更加偉大。如今中國有很多人看似很開放，追求男女平等，追求愛情的開放和自由，卻沒有抓住它們的精髓，東施效顰，越走越遠。現在的女性有什么資格說沒有能力獨立、自尊和追求自由，現在的社會在法律上、在輿論上都是提倡民主和自由的。比起那些女性抗爭的年代已經好得太多了。

不能單純責備如今男人的花心和控制欲，也不能單純地譴責潛規則，孤掌難鳴，有人愿意助長風氣，也是無可奈何。想要改變這種情況，還是得消除這種風氣方可。