讀什么名著的讀后感篇1

提起古詩，你一定能滔滔不絕地背誦好多古詩。但是，要寫一首詩，就需要進行反復地修改。只有這樣才能寫出一首好詩來。你雖然會背古詩，但你是否知道關于改詩的故事呢?我就知道一個關于改詩的故事。

這首詩是《泊船瓜洲》。這是一首王安石思念江南金陵的詩。整首詩是這樣的：京口瓜洲一水間，鐘山只隔數重山。春風又綠江南岸，明月何時照我還?其中，“春風又綠江南岸”是被人們廣為傳誦的名句。

然而，又有誰知道王安石在這句詩中付出了多少心血呢。據說，王安石最初寫的是“春風又到江南岸”，寫好后他覺得“到”不如“過”好，就改為“過”;后來，又覺得“過”不如“送”表達得更好，就又改成了“送”;接著又改為“入”和“滿”，但是，他覺得都不滿意，最后才改為“綠”。經過他的反復修改，這首詩也終于成為一首好詩，被人們千古傳誦。

讀了這首詩，了解了這首詩背后的故事后，我不由自主地想到了我們生活中的一些事情。在我們的生活中，每一件事情的成功不是也同樣需要我們不懈地努力嗎!就拿寫字來說吧，要寫出一手好字，不僅需要我們反復地練習，尤其需要我們用心地去思考，就象王安石改詩一樣，只有反復推敲，仔細琢磨才能寫出好字來。

同時，讀了這首詩，了解了這首詩背后的故事后，我也明白了這樣一個道理：要想做好任何一件事情都必須堅持不懈地做下去，半途而廢只能導致失敗。

讀什么名著的讀后感篇2

近段時間一直在擰一些亂亂的文字，看得亂流突襲，開始發覺在生活中講話都失去語感。于是產生了懶惰情緒，不愿意再在艱澀晦深的問題中繼續停留，轉而回身讀一些小時候所看的東西。第一本看的，便是《簡愛》。

《簡愛》是這么一本東西。我的英文水平，是可以讀原文的，但是看著那令人目眩的動輒三四行的長句，往往就望而卻步。手頭一個版本是黃源深翻譯的。感覺還不錯。隨看隨翻。在午后陽光和一杯烏龍茶的幫助下，我成功的做到了神游物外，逃避現實，重新回到初一時第一次讀這本書的記憶中。

我在讀初一前，看的大多是古書，或者白話文。所以我現在能用現代語寫作和勾引MM，啟蒙者是我初一暑假讀的那一堆西方文學著作。這一點，我認同王小波的話：真正的現代漢語，是一群偉大的翻譯家留下來的。從這個意義上來講，他們是我語言的老師。

對于《簡愛》，早先我是完全被它的語言所打倒。如癡如醉，魂牽夢縈，有段時間張口閉口都在學那種英國式優雅的口吻。小時候圖個好玩，沒對情節具體參悟，在心目中這就是一部完美華麗的詩歌。是記憶花園中最后的秘藏。但是重新讀過一遍之后，語言的流麗依舊，卻在情節與構思中發現了一些別的。

聽過一個說法，就是《簡愛》發表之初，有人認為它和《呼嘯山莊》出自同一人手筆。如果現在來看，我得承認的是，《呼嘯》的水平，怕是在《簡愛》之上多矣。語言方面我沒資格去斤斤計較——英文還沒到如此水平——僅僅論及結構和流勢，如此而已。

我在重讀《簡愛》的過程中，發現了一些令我不安的東西。那些東西附身于小說的夾縫之中。我之不安是在于：我已對其產生隱約的不滿，而我又不想去忤逆我曾經至愛的經典。無論如何，我在行文之中，發現了一些不令我愉快的東西。

《簡愛》被萬眾所熱愛的，大約是其作者的自尊與平凡——或者說，是夏洛特的自尊與平凡。那是一個靈魂熾熱而外表簡單的女子。這一形象無疑是不朽的經典。可是與其夫羅切斯特一樣，這個形象始終在用一種類似于自傲的口吻言論——他們對于他人的鄙薄，多多少少，曾經使我快慰，現在卻令我不安。夏洛特托身于簡愛，

這是我所知道的。但我所感覺到的是：她對于高層貴族的鄙薄與一種近乎敵視的態度，有些刻意了。反過來說，我從中讀到了自卑的情緒。

簡愛是個敏感而容易受傷的女子。開頭用了太長的篇幅來敘述她幼時的情景。但是我感覺到的是，在敘述簡愛這個人物時，夏洛特不曾將自己離開這個軀殼，所以她也沒有用全知角度敘述。如此一來，她所描述的差不多可以認定是她的意見。那么，我在簡愛中，看到的是某種情緒化的自卑，而后是近乎于傳奇的愛情——惟其傳奇性，昭示了某種不真實與幻想性——和最后一個幾乎有點硬湊的結尾。她遇到了JOHNRIVERS。雖然前頭有筆，但還不是那么自然。夏洛特對于簡愛的處理，開頭非常真實，中間段非常精彩，但是隱伏著不安，到了結尾，則幾乎歸于俗套——一個我料到的俗套。最后無疑是皆大歡喜，帶一點感傷。她的鋪墊和銜接很完美，幾感覺不到瑕疵。但是我隱約間感到的是，這是一個人間女子編造的故事。它已經缺少了令我戰栗的小說結構——更多的時候，我讀到了簡愛離開山莊，就沒再讀下去。如果我是夏洛特，或許我就會在那里結束。因為之后的一切，在我看來，比之于前，是很拙劣的。

比較于《呼嘯》的急風暴雨，《簡愛》的安靜，其實倒象是裝出來的。夏洛特和愛米利一樣，其實是內心很TOUGH的人。她們的心必須在疾風中飛揚，因為過于容易受傷。愛米利一飛沖天，寫下了真正浩蕩的文字。而《簡愛》，則在某種內在情緒的矛盾下，寫出了一個自己在不斷斗爭的故事。這一方面，有些象雨果同樣自我斗爭的《九三年》。

讀什么名著的讀后感篇3

一次偶然的邂逅，翻開了《紅樓夢》，于是我認識了她——林黛玉。她，讓我深深的震撼，寶黛空前絕后的愛戀，流傳千古，被世人妄加褒貶。普天之下，又有誰有這資格呢從那以后，黛玉姐姐的影子就蕩漾在我心里，來來回回，隱約中似乎聽到她嬌弱的喘息，腦海里是她傷感的容顏，帶著一分憔悴卻萬分迷人。她落淚，因為僅有放縱的哭過后才會更舒展，笑容才會更加綻放。閉上眼仿佛看見了他那柔情似水的眼神，閃爍著點點淚光，讓人沉迷其中，為之動情，不能自拔。

常聽人評價黛玉“小性子”甚至“心胸狹窄”，可我不這么認為!因為在這背后，只是因為她太在意寶玉了，因為愛的深、愛的切，所以不能不介意。我總覺得寶玉給黛玉的時間太少，黛玉的心太細膩，而寶玉卻體會不到。在她某個抑郁的瞬間，心境像是走丟的小孩沒了方寸，寶玉不該到來的問候會被她駁回，狠狠的、兇兇的，卻是無心的，不是不理解，只是因為太難受，于是她僅有用詩來發泄內心醞釀已久積壓不了的情感。

詩，是她美麗的靈魂，是她精神的寄托。每當讀到她的詩，總有振人肺腑的感覺，每一個字，每一句話都像是一把尖銳鋒利的刀，深深地插入了讀者的心里，讓人有至窒息的幻覺，無形之中像是有誰掐住了自我的喉嚨，掙脫不了的傷感，只能不情愿地放下書，讓自我慢慢地清醒過來。記得她的《葬花詞》：“依今葬花人笑癡，他年葬花依知是誰試看春殘花漸落，便是紅顏老死時。一朝春盡紅顏老，花落人亡兩不知”。讀完后像是被萬箭穿心，肝腸寸斷般的陣痛。

她的淚，像涓涓細流一樣潺潺流動，匯聚成一泓清泉，澄清著她的杯具。她哭泣，因為她太委屈，她是悲慘的、是值得人們憐憫的，她和寶玉的感情在那樣的社會是不被容許的。她對寶玉太癡情，她一生無限傷感，然而臨終前她笑著喊“寶玉，寶玉……”然后她永遠的離開了這個世界……

雖然她的故事結束了，可是給我留下了萬千思念，合上書想要把這份內心的塵埃封住，但一閉上眼，那段應當被禁錮的傷感像塵埃一樣在空中飛揚、旋轉、舞動。

讀什么名著的讀后感篇4

一本書，我百看不厭，這是一本經典著作，它就是《海底兩萬里》，這本書寫于1870年，描寫了一艘構造奇特的潛水艇鸚鵡螺號的艇長尼摩，邀請生物學家阿羅納克斯進行海底旅行的故事。

這本書要講的是鸚鵡螺號的主人尼摩艇長是個性格陰郁，知識淵博的人，他與阿羅納克斯一道周游了太平洋、印度洋、紅海、地中海、大西洋以及南極和北冰洋，遇見了許多罕見海底動植物，還有海底洞穴、暗道和遺址，其中包括著名的沉沒城市亞特蘭蒂斯，這個擁有與希臘相當的歷史文化的文明古國。在將近十個月的海底旅程中，鸚鵡螺號以平均每小時12公里的航速，緩緩行駛。讓我覺得我自己也隨著尼摩艇長和他的“客人們”飽覽了海底變幻無窮的奇景異觀，整個航程高潮迭起。另外，這次旅行不僅讓我學到大量真實的科學知識，并促使我對有關人類正義進行了深層次的思考。

《海底兩萬里》集中了凡爾納科幻小說的所有特點。情節曲折，懸念迭出，人物命運瞬息萬變，想像力豐富，將翔實的科學知識和逼真的細節幻想融于一爐，匠心獨運，布局巧妙，讓我們嘆而觀止。在漫長的海底旅行中，我們時而被推入險象還生的惡劣境況，時而被帶進了充滿詩情畫意的美妙世界。

波瀾壯闊的場面和細致入微的刻畫交替出現，不但為我們展現了海底世界的神奇和美麗，還使我們在閱讀的過程中學到了很多有關于海洋生物、氣象和地理等方面的豐富知識，使我們對大海有了更深入的了解。在這個故事中，我最喜歡的人物是尼摩艇長，因為他有一顆善良而又仁慈的心，在一個采珠人遇難時，他不但救了他，還給了他一袋珍珠;還有一次，他的艇員被章魚帶走了，他流下了淚。但是他心中也有仇恨，對人類的仇恨，我希望他能在大海這個他選中的祖國中把仇恨從心里消失。

儒勒·凡爾納是在告訴我們：沒有做不到的，只有想不到的——只有當時具備一定的科學背景，才可能有來源于現實或高于現實的想像，否則不是科幻只是空想;而如果連想像都沒有，沒有目的、沒有方向，更不可能有科學進步。

讀什么名著的讀后感篇5

充滿奧秘的世界，浩瀚無垠的太空，給予人類無盡的幻想。世界之外，未來之變，如此神奇美妙!——題記

有一個人，他戰勝了疾病，創造了奇跡，他證明了殘疾并非是成功的障礙，他用他生命踐行他的諾言，他為他所熱愛的科學事業而奮斗終生。他，就是《時間簡史》的作者，20世紀最偉大的物理學家——史蒂芬·霍金。

捧著這本沉甸甸的書，我仔細端詳著它的封面，一個大大的鐘表首先映入眼簾，這個鐘表十分抽象，橢圓形的表盤，中間深深地凹了下去。我想它代表的是浩瀚的宇宙，代表著時間沒有盡頭。鐘表上面是四個金色的大字“時間簡史”。我慢慢翻開書本，陶醉在書海中。在我沒有讀這本書前，我一直以為它是一部專業性極強的科學巨著，讀起來肯定會枯燥乏味，甚至有些吃力，但是我現在不得不改變我的觀點了。霍金先生用非常幽默的語言，生動詮釋了一些天文學的專業知識，他把膨脹的宇宙比喻成不斷進食的孩子，把恒星比喻成吃的鹽，一個個生動的例子不僅能讓你快速理解宇宙的知識，還能獲得一種美的享受，讀來生動有趣，讓人不禁想趕快通讀全書，滿足好奇心和求知欲。

霍金有一句名言，我深深地記在心里，“身體和精神是不能同時殘廢的”。雖然，他的身體一刻也沒有離開過輪椅，但是，它的思維卻飛出了地球，飛出了太陽系，飛出了銀河系，飛到了上百億光年外的宇宙深處。我十分佩服他對科學的熱誠，他認真思索并巧妙解釋了科學理論的本性，即任何物理理論都只不過是一個假設，在這個意義上，理論只是暫時的，而我們永遠不能證明它。他還致力于研究量子引力。在他生病期間，他不僅沒有得到多余的休息，反而利用僅有的休息時間更加刻苦地研究，廢寢忘食，終于得出了量子引力論。

他不僅對量子引力有獨到的見解，對宇宙黑洞的研究更是透徹，可以說霍金與黑洞齊名。他首先發現并證實了黑洞有溫度有輻射，黑洞在逐漸縮小的過程中溫度不斷升高，輻射不斷增強，直至最后變為一個奇點，然后再逐漸增大，以此循環。

讀了這本書，我深深地愛上了宇宙，仿佛置身于浩瀚的太空，探索著宇宙未知的秘密。我更感受到了科學的魅力。高爾基曾說：“充分熱愛科學，因為人類沒有什么力量比科學更強大!”的確如此，科學就是力量。21世紀的今天，我們靠什么來增強國力、發展經濟、讓中國巍然屹立在世界東方?答案只有科學。

讀什么名著的讀后感篇6

《俗世奇人》這本書的封面我很喜歡，有一種古典氣息，藍色的書皮，黑白的簡筆畫，以及那自由的毛筆字都讓我感受到這是一本與眾不同的書，我興高采烈的捧著它從書城回到家中，興致勃勃的將它一氣呵成的讀完，然后小心翼翼的將它安放到書架上，它的特別，讓它成了書架上移到別樣的風景線。

里面的內容也引人入勝，在課堂上學習《刷子李》的時候，我就覺得意猶未盡，等我讀完一整本后，更是有一種震撼，里面的每個人都有著自己的才干，那是別人替代不了的。蘇七塊是一個有脾氣的怪醫生，刷子李是一個有本事的手藝人，張大力是一個有本領的好漢，藍眼是一個身懷絕技的藝人，楊巴則有一副巧嘴，華大夫的牙術可謂頂天了，泥人張捏泥人的本領更是獨一無二，在大回手上就沒有釣不上的魚。

讓我印象最深刻的是其中的一篇《小楊月樓義結李金鰲》，李金鰲雖然是一個混混頭兒，但他的重情重義卻也是讓人嘖嘖稱贊的。他的一番話，更是讓我久久的思考，他說道“楊老板，我這人，向例只交朋友，不交錢。想想看，您我這段交情，有來有往，打誰手里過過錢?誰又看見過錢?折騰來蒸騰去，不都是那些情義嗎?錢再多也經不住花，可咱們的交情使不完!”人和人之間之所以能維持關系不應該靠金錢，所依靠應該是情誼，這樣的感情不會因為錢財有所改變，隨著時間的流失，顯得是更加珍貴的。

我們的生活不缺少這樣的奇人異事，更多的時候，是我們的眼睛忽略了，他們存在我們的生活點點滴滴之中，是生活也是傳奇，這個年紀的我，也許在很多地方有不足，但我肯定也有自己的專長，我熱愛運動，我要選一種姿態，讓自己活得無可替代。

讀什么名著的讀后感篇7

第一次讀這本書是在初中的課本上，只知道這本書大體講了一個吝嗇鬼的故事，當時只是為了升學而看書，對于這些外國名著我是絲毫沒有一點興趣的。但是后來漸漸的接觸了一些像葛朗臺的“吝嗇鬼”，我就想讓現實生活中的葛朗臺與書上做一下對比，看一下到底是誰比較“摳門兒”。以上純屬題記，請某些同志不要對號入座。

這是一個悲劇的故事，故事展開自家庭內部日常生活中，沒有聳人聽聞的事件，沒有絲毫傳奇色彩，正如作者本人所說，這是由一出“沒有毒藥，沒有尖刀，沒有流血的平凡悲劇”。但是它慘烈的程度去不亞于古典悲劇。不過，在古典悲劇中主宰人物的是命運;在巴爾扎克的筆下主宰一切的卻是金錢。葛朗臺的性格特征是貪婪吝嗇，但又遠不止這一點，重要的是葛朗臺這一形象概括了一段歷史，描寫了法國大革命以后迅速崛起的第一代資產階級的代表。

葛朗臺胸有城府，說話不多，動作更少。他心狠手辣，玩弄世人于股掌之上。在他所住的城市—索漠城，人人都被他鋼鐵般的利爪干凈的抓過。人們看見他，沒一個不覺得又欽佩又可怕。所以他自然成為眾人膜拜的對象。他把所有的開支都看成浪費，奢侈享受更是最不可容忍的惡習。盡管他家財萬貫，但是他一直保持相當“節儉”的作風，喝的總是壞酒，吃的老是爛果子，面包是自家傭人拿儂烤的，肉食蔬菜靠佃戶供應：蠟燭是全家合用一支，而且是最便宜的：白糖早就落價了，可永遠當奢侈品看待。年收入達三十萬法郎以上的家庭，開銷不到幾法郎，所以家產越滾越大，直到他死竟留下了一千七百萬家產。

這個吝嗇的老頭，不僅對索漠城的人如此吝嗇，就連對他唯一的女兒也是如此，以至于在我認為他的女兒是整個故事最大的悲劇，因為專橫、吝嗇的父親老葛朗臺給了歐也妮一個"黯淡而凄涼的童年"，并且葬送了她的青春。這個勇敢的女孩為了愛情，敢于與自己的父親反抗為了愛情，她毫不猶豫地拿出自己全部積蓄，資助戀人夏爾到海外去謀生;為了愛情，她勇敢地反抗父親，不為他的淫威所屈服。為了愛情，她苦苦等待多年，終日思念、牽掛遠在萬里之外的戀人。但是卻遭到自己最心愛的人的背叛，最后嫁給了公證人的兒子，沒想到的是在自己三十二歲的時候就守起了寡，悲慘的童年加上悲慘的愛情遭遇，想必是一個女人這輩子最大的痛苦了。雖然最終她得到了一大筆遺產，但是他的人生是無比空虛的。

讀完這個故事，看到葛朗臺的死，歐也妮悲慘的生活，試想他們一家一輩子都沒有享受過什么，直到死去，那他們擁有這么多錢又有何用?在葛朗臺的心中，”錢和人是一樣的，會動的，他會來，會去，會流汗，會生產”。他一輩子都在琢磨的就是這錢是怎么生怎么死的秘密。但是如此的人生擁有著太多的遺憾，錢是身外之物，它是會來，也會去，但是要讓它來的有意義，去的有價值。讓錢發揮自己的價值才是它存在的意義。

讀什么名著的讀后感篇8

看了余秋雨的這些散文我感觸頗深，他的每一篇文章都帶給我一次心靈的洗禮，很是震撼，但最讓我喜歡的還是他的《廢墟》這篇文章，它里面的話深深地影響著我的思想，在極大數的人都認為完整才是美的時代。他卻提出了一個能夠說是另類的想法——廢墟也是一種美，也許嫩綠的葉子象征著期望，可是誰又能否定飄落的秋葉就不是一次生命的輪回嗎，就不是另一個新的生命的開始，落葉是人們心中“廢墟”的代表，可是它卻賦予著別樣的精彩，難道不是嗎？

圓明園曾代表著皇家高貴的身份和無盡的財富，可是此刻當我們再回首過去時，看見的又是些什么呢？是一幅殘缺破爛不堪的景象，我們已經很難去想象它以往擁有過的那些光輝歲月。當有人提出修復圓明園的時候，有些人卻站出來否定了，因為即使修復了它原有的容貌又能怎樣樣呢？那些以往遭受過的屈辱歷史就能消失在歷史的記錄里嗎？答案是當然不會了，殘缺的圓明園，一個廢墟一般的存在，也是一種美，另類的一種美，因為這個殘缺般的廢墟的存在才讓我們更加牢記了歷史慘痛的教訓和慘象，廢墟是一種美，殘酷而真實存在的美。它是不會因為它的不完整而被世人所遺棄，相反的，人們只會更加記得它，它將會永遠的被人們珍藏在心中最深的那個角落。

在《文化化苦旅》中我能感受到余秋雨那深厚的文字功底，在中國悠久的文化發展史上，有許許多多杰出的才子，他的文章并不是最華麗最優美最感人肺腑的，但卻是令我感觸最深的，他的文章教會了我許多的哲理，我也能感受到來自他內心深處的真切想法，看完這本書，我被深深地感動了，那純樸簡單的文字是我思想上的一次撼動，是我精神上的愉悅，更是我心靈上的一次完美震撼。